本週，在《紐約時報》夏季觀鳥項目中，我們邀請各種經驗水平的觀鳥者嘗試畫鳥。 您可以根據生活或照片來做到這一點。 嘗試在接下來的一周內使用您想要的任何媒介製作至少一幅草圖。 請發送電子郵件至[email protected] 與我們分享。
您不需要花費數小時來打磨您的插圖（除非您願意）。 正如廣受歡迎的《西布利》實地指南的插畫大師大衛·西布利在下面的採訪中所描述的那樣，畫鳥最重要的方面可能就是它改變了你的觀看方式。
為了清晰和長度，本次採訪經過編輯。
您接受過正規的插畫培訓嗎？
不，我是自學成才的。
我應該說，我並不認為自己是一位真正的藝術家，而是一位科學插畫家。 我試圖傳達信息，而這一切都是關於鳥的細節：形狀、姿勢、顏色、圖案。 提綱是最重要的部分； 如果這是正確的，那麼其他一切都會就位，它就像一本塗色書。
您多久去一次、去哪裡觀鳥？
我現在很幸運，住在一個我可以走出去，走進樹林或田野周圍，就在這裡觀鳥的地方。 但我始終對鳥類有所了解。 我透過窗戶或沿路聆聽和觀察——無論我在哪裡，我總是在觀鳥。
您認為技術會取代觀鳥世界中的插圖嗎？
我一直想知道這一點。 我不這麼認為。 插圖提供的不僅僅是照片。 在插圖中，我可以創建一隻典型的鳥，一個物種的普通鳥，其姿勢與我想要的完全相同，並以完全相同的姿勢創建相似物種的圖像，以便所有差異都顯而易見。 我控制燈光和顏色。 你只是無法通過照片得到這一點； 照片始終是一隻鳥在某一瞬間的記錄。
我擔心的一個問題是，插圖工藝可能會消失，人們花時間學習這樣的學科、能夠製作插圖的動機——可能不會有同樣的動機去做這件事。 花時間真正觀察一隻鳥，研究它並弄清楚如何畫它，這是一種真正的、深刻的、個人的滿足和獎勵。
花這麼多時間描繪鳥類並思考它們是如何影響你對自然世界和鳥類的理解的？
它確實塑造了我思考一切的方式。 繪畫是一種放慢速度、花時間觀察事物的方式，繪畫還可以讓你記錄你認為自己看到的東西。 它不像一張照片；它不像一張照片。 這是你對你所看到的的解釋。
提高繪畫水平部分是為了發展技術技能，但更多的是為了了解這個主題。 你的畫成為你在那一刻對那隻鳥的理解的記錄。 以這種方式繪畫可以鼓勵你成為一個更有思想的觀察者。
